NFT’ler, bir blockchain altyapısı üzerinde benzersiz kodla güvenli bir mülkiyet kaydı sağlayan veri birimleridir. Değiştirilemez belirteçleri temsil eden NFT’ler, genellikle bir blok zincirinde yaşayan bir manzara veya görüntü gibi bir dijital varlıkla ilişkilendirilir.
Pandemi dönemiyle birlikte, NFT’lerin popülaritesinde çok büyük bir artış oldu. NFT’ler, yatırımcılarına hızlı zenginlik sağlama potansiyelleri ile öncelikle özel sermaye kârlarıyla ilişkilendirildi. Ancak NFT’lerin yaygınlaşmasıyla birlikte, dijital sanatçıların benzeri görülmemiş bir tanınma ve beğeni kazanabilecekleri gerçeğini göz ardı edemeyeceğimiz konusunda bir farkındalık oluşmaya başladı.
İlk NFT deneylerinden bu yana, tüm NFT’lerin aynı zamanda benzersiz bir dijital sanat formu olduğu gerçeğinin göz ardı edildiği aslında kısmen doğrudur.
Bu günlerde NFT’lere olan ilginin patlaması nedeniyle, insanlar dijital sanatın ne olduğu sorusunu gündeme getirmeye başladılar: Ve son olarak, büyük çoğunluğun bu sanat biçiminin yenilikçi, son derece yaratıcı ve estetik takdiri hak ettiğini anladığını söyleyebiliriz.
NFT’ler, sanatı neyin değerli kıldığına dair kitlesel bir tartışmayı ateşledi. Daha önce sanat mülkünün hem parası hem de erişimi olan seçkin bir gruba ayrıldığı yerde, NFT’ler herkesin orijinal esere sahip olmasını mümkün kıldı. Üstelik sanat eserlerine sahip olmayı daha erişilebilir hale getirmekle kalmadı, aynı zamanda sanat yapmayı da kolaylaştırdı. NFT’ler, alıcıların dijital sanat eseri satın almaları için yeni bir teşvik yarattı, çünkü sanat eseri sahibi sanat eserinin aslında kendisiyle ilgili olduğunu hemen gösterebildi.
NFT pazar yerleri, içerik oluşturucular ve alıcılar arasında doğrudan satışa izin verir ve tokenizasyon, içerik oluşturucuların gelecekteki satışlardan telif ücreti kazanmalarına olanak tanır. Başka bir deyişle, bir NFT satın alan bireysel bir alıcı, yaratıcının mesleği ve geçim kaynağı üzerinde değerli bir pozitif etkiye sahip olabilir.
Buna karşılık yaratıcılar, destekçileriyle daha yakın bağlar geliştirebilir, daha fazla yaratıcı özgürlüğün tadını çıkarabilir ve daha orijinal işler üretebilir.
Bunlar, bir NFT’nin değerli olmasının yalnızca birkaç nedenidir. Bir NFT, fiziksel öğelere bağlı olanlar gibi gerçek dünyadaki bir amaca hizmet edebilir. Alıntılanmış bir bilet olarak hizmet edebilir veya bir etkinliğe veya topluluk alanına giriş izni verebilir. Sanatı ya da sanatın arkasındaki yaratıcıyı beğenebiliriz. Bireysel bir jeton ne kadar yüce hizmet ederse etsin, NFT’lerle etkileşim kurmak, kültürümüzün yaratıcı manzarasının dönüşümünü desteklemek anlamına gelir. NFT pazarına yaratarak, toplayarak veya yatırım yaparak katılmak, sanatın ne olabileceği, ne olması gerektiği ve ondan kimlerin yararlanabileceği konusunda söz sahibi olma çabasını gösterir.
Kripto dünyasındaki sanatsal yapılanmayı bir kenara bırakırsak, dünyanın ilk NFT Quantumm’u 2014 yılında Kevin McCoy tarafından yayınlandı. O günden itibaren NFT dijital dünyada doğdu ve göz açıp kapayıncaya kadar çağdaş dünyada söz sahibi olmaya başladı. Sanat sahnesi.
Hatta bugünlerde dünyanın ilk NFT Bienali’ne İstanbul ev sahipliği yapıyor.
Sanat, Teknoloji ve Köprü
Bienal, geleneksel sanat dünyası ile NFT ekosistemi arasında etkileşimli ilişkiler kurmayı ve meta-evren ile fiziksel dünya arasındaki bağları fiziksel olaylar üzerinden güçlendirmeyi amaçlıyor.
Üç noktalı soru işaretli “The Catharsis of a Bizarre Prophecy”, bizden abartılı bir memnuniyet hayal etmemizi ve neyin tanıdık neyin bilinmediğinin yeni bir portresini düşünmemizi istiyor. Bizi, muhtemelen yeni düzende gerçek meskenimiz olarak adlandıracağımız soyut bir dijital kozmosta lirik bir insan yaratmaya davet ediyor.
Dünyanın en ikonik sanat başkentlerinde yüzden fazla NFT eserinin sergilendiği bienal, İstanbul’daki Güçlü PSM galeri alanının yanı sıra Berlin, Amsterdam, Londra, Brüksel, Bogota, Los Angeles ve Tokyo. Etkinlikler 15 Ocak’a kadar sanat ve teknoloji arasında köprü olmaya devam edecek.
Ziyaretçilerin ekranlar ve projeksiyonlar aracılığıyla katılımcı olarak katılabileceği bienalde, medya sanatı performanslarından hibrit söyleşilere, VR/AR deneyimlerinden sürükleyici stantlara kadar pek çok etkinlik yer alıyor.
Olayla birlikte akıllarda şu soru beliriyor:
“Önümüzde nasıl bir gelecek var? ”
(Bu yazı Gamfed Türkiye Gönüllülerinden Beray Çinçin’in katkılarıyla yazılmıştır.)
heyecan
bağlantılı
